一诺千金：与画家刘熹奇老师的上海艺术之约

2023年9月17日，上海秋阳和煦，一扫连日的阴雨。我与定居上海的原江西美术出版社编审、著名画家刘熹奇老师，如约在中华艺术宫相见，共赴一场迟到了三年的约定，并一同观赏“美术作品中的上海”大型展览。

刘熹奇老师是我国画坛成就卓著的艺术家。他1948年出生于江西安福，是中国美术家协会会员，曾任第四届中国美协理事、江西美术出版社编审。其艺术生涯硕果累累：代表作《祖国啊，母亲》荣获第六届全国美展银奖并被中国美术馆收藏；《在希望的田野上》《开国元勋》等多件作品在全国年画展中屡获大奖，并载入《中国现代美术全集》等重要史册。作为编辑，他责编的《中华正气歌》《八大山人全集》也曾荣获国家级图书奖项。

我们的重逢，源于一通意外的微信语音。9月16日下午，刘老师联系到我，声音亲切如昨。他得知我已返沪，便立即提议次日见面，首要目的便是兑现三年前许下的诺言——赠我一本亲笔签名的《刘熹奇画集》；其次便是相约看展叙旧。他的提议果断而细致，甚至为我规划好了地铁线路：乘9号线至商城路站，从4号口出，他会在那里等候。这份一诺千金的真诚与事无巨细的周到，令我深深感动。

我与刘老师的缘分始于2003年。当时，我有幸被抽调参与江西省中小学美术教材的编写工作，与担任编辑的刘老师共事近三个月。那段时光里，他毫无名家架子，和蔼可亲、严谨勤勉的学者风范，给所有编写人员留下了深刻印象。

2020年教师节，我曾去南昌拜访他。那时他正忙于筹备次年在家乡吉安举办的个人提名展，并告知我出版社将为他出版画集，承诺届时定赠我一本。然而，随后几年的疫情阻隔了我们的会面，这份承诺便成了他心心念念的牵挂。

刘老师的艺术造诣深厚，其创作特色鲜明，融汇中西，在国画、油画、年画等领域均有建树，尤以叙事性人物画见长。他的笔触常聚焦于历史伟人与时代楷模，如孙中山、袁隆平、钟南山等，用画笔铭刻时代精神，作品充满积极的社会意义。那次拜访中，我方知当时已年过七旬的他，长期受高血压、糖尿病等慢性病困扰。但他始终乐观面对，将病痛化为创作的动力，在每日有限的作画时间里，创作出大量精品，其毅力与意志令人敬佩。那次深谈后，我写下一篇题为《与君一席谈，胜读十年书》的散文，记录他的才华与人格，文章后被多家文学网站刊载。

地铁飞驰，往事历历在目。当我从4号口走出，一眼便看到了那位头戴鸭舌帽、两鬓斑白却精神矍铄的老者在等候。刮净了络腮胡的刘老师显得格外年轻。我们紧紧握手，倍感亲切。因时间尚早，我们便在广场小叙。他郑重地从包中取出精美的《刘熹奇画集》，扉页上早已题好：“谢陈学弟雅存！刘熹奇 2023.9.17 上海”。他感慨道，做了二十多年美术编辑，多为他人作嫁衣，这本画集算是给自己的一份纪念。他一边翻看，一边为我讲解每幅作品的创作背景与艺术思考，让我对其艺术世界有了更深刻的领悟。

画集收录了艺术界大家的赞誉。中国艺术研究院陈醉先生以“今朝一见更喜奇”为题作序；中国美术学院封治国教授则在文章中评价他“虔静故神在，真放本精微”，并描述其“身材高大，声若洪钟，然做事一丝不苟……对艺术创作始终保持着高度的严谨”。

上午九点半，我们步入中华艺术宫。百余幅展现上海风貌的佳作，出自不同年代的艺术家之手，思想与艺术性俱佳，令人目不暇接。刘老师以七十五岁高龄，仍保持着旺盛的学习热情，用手机仔细拍摄、研究感兴趣的画作细节，不时与我交流心得。这份对艺术的痴迷深深感染了我。我们沉浸在这场精神盛宴中，直至午后一点多才意犹未尽地离开。

午餐时分，我们在一家小餐馆把酒畅谈。在亲切友好的氛围中，我畅所欲言，深切感受到刘老师平易近人、豪爽坦率的品格。临别前，我也将自己新近出版的文学作品集《风雨过后》回赠予他。他捧着书，对我能在繁忙家务中坚持笔耕不辍赞叹不已。

归家后不久，我收到刘老师的微信：“友谊最贵，健康最美，愿我们拥有两全其美，开心快乐每一天！”我由衷回复：“让每天的笑声，助力健康；让真诚的情谊，日久天长。”

这场跨越三年的艺术之约，不仅是一本画集的馈赠，更是一次关于诚信、艺术与友情的生动见证。