艺术之约：与画家刘熹奇同赏第十二届上海美术大展

2023年12月26日晚，我收到画家刘熹奇老师发来的微信，得知“第十二届上海美术大展”于当日在中华艺术宫（上海美术馆）隆重开幕。更令人欣喜的是，刘老师以新上海画家的身份，其年画作品《摘星星的妈妈回来了》成功入选本届大展。他本人也应邀出席了开幕式暨白玉兰美术奖颁奖仪式。随信息发来的，还有两张照片：一张是刘老师与夫人在作品前的合影，另一张则是展出的原作。我当即送上祝贺，并评论道：“作品有温度、有高度、有时代感，绘画精致，立意高远！”

令人意外的是，开幕式后不到三天，刘老师再次邀我同去看展。这让我想起三个月前的9月17日，我们曾相约在中华艺术宫观看“美术作品中的上海”展览，那次观展收获颇丰，不仅加深了我们的友谊，更在作品赏析与交流中提升了艺术鉴赏力。当时我们便约定，日后有重要展览，只要都在上海，一定结伴同行。

为了兑现这个美好的约定，12月29日一早，我接到刘老师的电话，便欣然应约。他细心发来路线图，约定在地铁9号线商城路站汇合。上午十点半，我们顺利会面，一同乘坐公交前往中华艺术宫。路上，刘老师向我介绍了本届大展的概况。

本届上海美术大展由上海市文联、上海市美协与中华艺术宫联合主办，是上海地区最具权威性和影响力的综合性美术盛会。展览围绕庆祝新中国成立75周年等主题，共征集到2342件作品，经过严格评审，最终遴选出517件作品入展。其中，评选出“白玉兰美术奖”优秀奖6件、佳作奖7件，以及“沈柔坚艺术基金奖”7件。值得一提的是，获奖的中国画与油画作品将直送第十四届全国美展参评。本届展览种类丰富，除国画、油画等常规画种外，还涵盖了综合材料、数字媒体、实验装置等共14个门类，为历届之最。刘老师特别提到，本届的水彩粉画作品水准获得了评委们的高度认可。

抵达中华艺术宫后，我们首先直奔水彩、粉画及年画展区。刘老师的作品《摘星星的妈妈回来了》被悬挂在显眼位置。我戴上眼镜仔细观赏：画面右侧描绘了航天员王亚平凯旋后与女儿相拥的动人瞬间；左侧的女儿手捧一颗金色五角星，笑容灿烂。画面背景中，一对飞天女神在星空下舞动五星红旗，将温馨的母女之情与浪漫的神话科幻意境完美融合。刘老师还向我展示了开幕式当天观众围观的场景照片。

欣赏完刘老师的画作，我注意到整个展厅的年画作品仅有寥寥五六幅，在五百多件入展作品中显得尤为稀少。其中，采用写实手法精心绘制的，似乎仅刘老师这一幅。作为一项古老的传统艺术，年画在本届大展中的式微令人略感遗憾。这也从侧面凸显了刘老师四十余年坚持年画创作、不断创新并屡获佳绩的可贵。他的这幅入选作品，在一定程度上填补了本届展览年画项目的空白。

临近中午，我们决定先用餐，以便有更充沛的精力欣赏后续的油画、国画等大画种作品。用餐时，刘老师的真诚与厚道再次让我感动，他坚持买单的细节尽显其人格魅力。

午后再次观展，尽管身体有些疲惫，但看到年逾七旬、身患慢性病的刘老师依然精神矍铄、全神贯注地研究每一幅作品时，我深受感染，重新振奋起精神。我们穿梭于各个展厅，沉浸在上海老中青几代艺术家用画笔描绘的多彩世界之中。

本届展览的获奖作品尤为引人注目。例如，获得白玉兰美术奖优秀奖的吴争真的中国画《老城蝶变新城起》，巧妙融合了上海的地标建筑与城市民居，笔墨舒展，人文气息浓厚。同样获得优秀奖的邵柳娣的水彩画《秋月春风》，则凝固了城市风景与人的自然状态，展现出艺术家对素材的精心提炼。

此外，展览中的许多雕塑作品也令人印象深刻，新材料与新技法的运用别具一格，精巧而震撼。在欣赏完全部作品后，我们还特别观摩了特邀嘉宾及评委的新作，其构思、风格与技艺均堪称典范，对后学者有极佳的示范作用。

观展尾声，我们一致感慨：上海不愧为国际文化大都市，此次大展作品质量之高、艺术门类之全，令人大开眼界，精神为之一振。每一次观展，都是一次养眼又养心的艺术之旅。

据悉，第十四届全国美展的油画、实验艺术及数字艺术与动画展区将落户上海，由中华艺术宫承办。这不仅是全国美展油画展区时隔25年再次来到上海，也是新兴艺术门类首次集中亮相全国美展，对推动上海美术创作发展、展示城市文化科技软实力具有重要意义。

这次与刘熹奇老师同赏大展的经历，不仅是一次艺术熏陶，更是一次友情的深化。我们相约，未来将继续携手，共赴更多艺术之约。

（刘熹奇，1948年生于江西美术世家，中国美术家协会会员，曾任江西美术出版社编审。其作品《祖国啊，母亲》曾获第六届全国美展银奖并被中国美术馆收藏，多幅年画作品荣获国家级奖项。）

2023年12月30日于上海